康科德重新审视

兰斯·纽曼是 《巴黎人官方下载》 也是《巴黎人手机APP》的编辑，以及几本教科书和文集的编辑 学术论文. 他的学术文章曾出现在《巴黎人手机APP》杂志上， 新英格兰季刊、ISLE、重建、电子书评和其他期刊. 他的诗歌出现在许多印刷和网络杂志上，还有两本免费的在线杂志 廉价, 来Kanab (Dusi-e/chaps collective, 2007)和 3 by3by3 (《巴黎人官方下载》，2010). 他目前是巴黎人官方下载艺术学院的院长 巴黎人手机APP科学与英语教授.

Jason是现代和历史大型钢琴作品的无所畏惧的诠释者 哈丁克最近的曲目包括迈克尔·赫施全集 消失的亭子奥利维尔·梅西安的作品 Vingt Regards sur l ' enfanti - jsamsus李斯特 先验的练习曲 与布列兹搭配 符号沃尔夫冈·里姆的号码 Klavierstucke，所有这些都是他凭记忆表演的.

他最近在威尔演奏厅的首演因其大胆的节目编排而受到称赞 钢琴，表现出“放纵和非凡的清晰”(安东尼·托马西尼，新) 纽约时报》). 《巴黎人官方下载》(New York Classical Review)的大卫·赖特(David Wright)称这场独奏会是“类似的” 到亚历克斯·霍诺德的免费单人攀登酋长岩，以及弗兰克·戴金 《巴黎人手机APP》写道:“我想强调的是，这场独奏会是多么令人印象深刻 是吗，程序有多不正常.”

最近的演出包括他在卡布里洛当代音乐节的首次亮相 担任杰拉尔德·巴里钢琴协奏曲北美首演的独奏家 克里斯蒂安·马塞拉鲁，迈克尔·赫施的表演 消失的亭子 在现代维也纳展出了李斯特的全集 先验的练习曲 在1852年Bösendorfer在休斯顿的Music in Context演出，是肖恩的作品 E. Okpebholo, Brittany J. 而贝多芬(“Hammerklavier”奏鸣曲)则为 NOVA室内乐系列.

作为一名室内音乐家，他备受追捧. 哈丁克曾与 小提琴家奥古斯丁·哈德利希、尼古拉·贝内代蒂和菲利普·塞策. 他的表演 与贝多芬的奥古斯丁·哈德利希 G大调小提琴与钢琴奏鸣曲 (作品30,No. 斯特拉文斯基的《巴黎人手机APP》最近在美国国家公共电台的《巴黎人手机APP》节目中播放 今天. 他出现在美国各地的室内乐系列中.S.，包括音乐 在上下文，fEARnoMUSIC，音乐在山上，美洲的Aperio音乐，蒙大拿 室内乐协会，以及匹兹堡新乐团. 哈丁克已经完成了 莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦、舒曼和勃拉姆斯的独奏曲 他还曾与小提琴家托尔·约翰·伯恩(Tor Johan Bøen)一起在挪威巡演 格里格的小提琴和钢琴奏鸣曲在1853年bl thner. 他演奏过协奏曲 与指挥家唐纳德·朗尼克尔斯、卡洛斯·卡尔马和布雷特·米切尔定期合作 每年夏天都会出现在大提顿音乐节上.

Mr. 哈丁克委托创作了许多钢琴作品，包括托马斯·奥斯本的作品 波浪歌唱，因为它们在移动Bruce Quaglia的 Passagio Scuro以及因萨梅斯·蒂博特的钢琴协奏曲和小型合奏， Hiraeth. 

近期的录音项目包括圣桑的 动物狂欢节 与犹他交响乐团，蒂埃里·菲舍尔和钢琴家川岛木美的合作 亥伯龙厂牌的现场录音. 即将发行的唱片包括Jason 的时候的 脉冲反射波 杰克四重奏.

Mr. 哈丁克曾作为吉娜·巴豪尔奖的客座独奏家和评委出现 国际钢琴比赛和奥柏林国际钢琴比赛. He 曾担任犹他大学夏季室内乐工作坊的客座艺术家 以及爱达荷州立大学夏季钢琴学院. 他是罗德岛州的本地人 毕业于奥柏林音乐学院和谢泼德音乐学院 教师包括Robert Boberg和Sanford Margolis. 哈丁克拿着赖斯的DMA University, where he studied with Brian Connelly; his Doctoral thesis “Messiaen 和 “普通圣歌”探索了格列高利圣咏施加的不同程度的影响 关于奥利维尔·梅西安的音乐.

Mr. 哈丁克现居犹他州盐湖城，担任校长 在犹他交响乐团担任键盘手，并在巴黎人手机APP钢琴系任职. 

杰森的时候 (b .. 1971年)在爵士和金属乐队中弹吉他，直到第一次听到 韦伯的音乐，立即投身于作曲. 从此，他的音乐 受到了他对感知复杂性，生理和心理的兴趣的影响 表现的维度，政治行动主义，和自组织过程中的 自然世界. 他受到卡内基音乐厅，坦格伍德， 库塞维茨基基金会(2000年、2011年)、古根海姆博物馆、弗洛姆基金会 哈佛大学(1996年，2008年)，美国新音乐，美国室内乐，芝加哥 纽约芝加哥大学当代作曲中心 音乐基金，遇见作曲家，奥伯林音乐学院，和打击乐手伊芙琳 Glennie; awards from the League of 作曲家/ISCM (National Prize), Deutschen Musikrat-Stadt 威塞尔(研讨会北威州奖)，亚伦科普兰基金，纽约国务院 艺术，ASCAP，伊利诺伊大学(martinrano奖)，Alice M. Ditson Fund, 和 Columbia University (Rapoport Prize); 和 fellowships from the Guggenheim 基金会，洛克菲勒基金会，美国艺术与文学学院， 皇家基金会，麦克道尔和米莱殖民地，国家基金会 艺术进步，弗里茨莱纳当代音乐中心，作曲家 会议在韦尔斯利，大西洋艺术中心，和伊瓦尔·米哈霍夫 信任新音乐. 

他的作品在各大节日都有演出，包括巴黎秋季节， IRCAM-Resonances, ISCM世界音乐日(1999,2000)，达姆施塔特，斯特拉斯堡， 《巴黎人官方下载》第20期. 《巴黎人官方下载》，Musikhost, Currents 音乐思想——首尔，新联盟，当代音乐国际评论， 新美国音乐节，以及国际巴托克音乐节. 表演 埃卡德的音乐作品被英国广播公司、萨尔州广播电台播出 社会文化，WKCR，澳大利亚广播公司，WBAI和西班牙文化FM.

主题，一张由国际当代合奏团、杰克四重奏和 独奏家托尼·阿诺德，杰伊·坎贝尔，乔丹·多德森，埃里克·兰姆和玛丽莲·诺肯 由扎迪克释放. 两个额外的肖像录音-伴唱歌，由弗雷德·雪莉、克莱尔·蔡斯、托尼·阿诺德和史蒂文·希克指挥的ICE主演， 和 走出混乱，以Ensemble 21为特色. 其他唱片包括“野姜” 丽贝卡·海勒和温迪·里奇曼的《巴黎人官方下载》都是在苔原上， Stromkarl 小提琴家米兰达·库克森和钢琴家布莱尔·麦克米伦在Urlicht上的“颤抖的阿斯彭” 作者:Stephanie Lamprea; 回声的白色面纱 由钢琴家玛丽莲·诺肯在CRI， 无常 由海洋学家Makoto Nakura在Helicon， 甜蜜的生物 由打击乐手迈克尔·利普西演唱的《巴黎人官方下载》 16 由ICE在New Focus， 多样性 由长笛演奏家Nancy Ruffer在Metier演奏， 纠结的循环 由萨克斯管演奏家Nathan Nabb在Amp上演唱， 探戈Cl和estino 由钢琴家艾米·布里格斯创作的， 破碎的沉默 在Innova上演奏的Prism萨克斯四重奏，维多利亚·乔丹诺娃在ArpaViva上演奏的“Fern女士”， 和 引渡 由单簧管演奏家Jean Kopperud在Albany演奏.

埃卡德的写作主题从认知研究到构成 理查德·塞拉从音乐的角度运用过程. 他的作品已经出版 《巴黎人官方下载》，集理论在IRCAM音乐科学中的应用 系列，L'etincelle，丹麦音乐日报，当代音乐学，以及在 奥秘2，由约翰·佐恩编辑.

作为新音乐的积极推动者，Eckardt共同创立并担任执行官 纽约当代音乐表演团体Ensemble 21的总监. 在他的领导下，广受好评的合奏团赢得了创新的声誉 节目编排和顶级表演，首演三十多部作品，并录制 的CRI和Mode标签. 1999年，Ensemble 21成为美国第一个乐团 与IRCAM合作.

埃卡德在担任总统期间获得哥伦比亚大学作曲博士学位 研究员. 1992年，埃卡德以优异的成绩从伯克利音乐学院毕业 获得理查德·利维奖学金. 他参加过弥尔顿的大师班 巴比特、詹姆斯·狄龙、布莱恩·费尼霍夫、乔纳森·哈维和卡尔海因茨·斯托克豪森. 他曾任教于哥伦比亚大学、伊利诺斯大学、纽约大学、西北大学和罗格斯大学， 奥伯林和皮博迪音乐学院，目前是研究生院的一员 中心和纽约城市大学布鲁克林学院.  

(摄影:Michel Marang)

安东尼R. 绿色(b. 1984; composer, performer, social justice 艺术家)包括音乐和视觉创作，原创作品的解释或 剧目、合作、教育推广等方面的作品. 背后 他的艺术努力体现了平等和自由的理想 以不同的方式在作曲、表演、合作或社会正义中表现出来 工作.

作为一名作曲家，他的作品已在六大洲超过25个国家展出 由各种国际知名的独奏家和合奏，包括:声乐家 安东尼·P. McGlaun, Julian Otis, Anna Elder, 和 Am和a DeBoer Bartlett; violists Ashleigh Gordon, Gregory Williams, Carrie Frey, 和 Wendy Richman; pianists Stephen Drury, Kathleen Supové, 杰森Hardink, Hayk Melikyan, 和 Eunmi Ko; cellists Matthieu D’Ordine, Patricia Ryan, 和 Ifetayo Ali-L和ing; percussionists Bill Solomon, Michael Skillern, 和 Dame Evelyn Glennie; saxophonists Neal Postma, Benjamin Sorrell, 和 Kendra Williams; 和 ensembles Tenth Intervention (Hajnal Pivnick on violin 和 Adam 《巴黎人官方下载》(钢琴)，《巴黎人官方下载》(与指挥冈瑟·舒勒合作)，《巴黎人官方下载》 四重奏，计数器)感应，合奏达尼恩特，恐龙附件，并发挥，北极星 二重唱，五乘五，瞬间画布，麦考密克打击乐组，堪萨斯歌剧(as) 2018年泽匹克现代歌剧大赛冠军)，美国作曲家管弦乐团， 洛厄尔室内乐团，波士顿地标乐团，明尼苏达爱乐乐团， 弦乐乐团，操场合奏团，奥西亚新音乐合奏团和警报 威尔声音，举几个例子. 他接受了弗洛姆基金会的委托 2021年委托作曲家)，社区音乐作品，音乐波士顿，名人系列 波士顿，塔尔萨室内乐，当代音乐，左海岸室内乐合奏团， Duoctane，德州长笛协会(为2021年Myrna Brown比赛)，NOISE-BRIDGE 二重奏，贫民窟经典(肯尼亚)，以及各种其他独奏和合奏. 到2021年，三个 以他的音乐为特色的肖像音乐会由波士顿大学以数字方式呈现， 由萨克斯管工作室提供的umkc现场音乐会. 保罗,Minnesota-presented 由113位作曲家共同创作. 他是坎梅尔·哈丁美术馆的常驻艺术家 纳尔逊艺术中心(内布拉斯加州)，弗吉尼亚创意艺术中心，Escape 创作(佛罗里达)，维斯比国际作曲家中心(瑞典)，空间/时间 (苏格兰)，工作室:表演(德国)，比米斯当代艺术中心 (内布拉斯加州)，葛底斯堡国家军事公园(通过国家公园艺术基金会)， perfocze国际艺术家驻留项目(加纳). 作为一个表演者，他做到了 在美国、塞浦路斯、法国、荷兰、英国、以色列、德国、 瑞士、土耳其、韩国、加纳等地进行原创作品首演和工作 与学生，新兴和成熟的作曲家，如大卫·利塔克，rensame C. 贝克, 和乔治·克拉姆的各种表演演讲. 格林参加了 由Neal Postma(萨克斯管)，Meraki(单簧管)和 钢琴二重奏)和新作品计划(打击独奏). 他的音乐已经演奏过了 在交响乐空间(纽约)，玛丽安·安德森剧院在亚伦·戴维斯大厅(纽约)， Jordan Hall(波士顿)、Tivoli Vredenburg(乌得勒支)、Kunstraum(斯图加特)、cit de la Musique et de la Danse(斯特拉斯堡)，鞋厂(尼科西亚)，TWA酒店 (纽约)，爱德华A. 哈奇纪念贝壳在查尔斯河滨海大道(波士顿)， 易北爱乐音乐厅(汉堡)等等. 格林的音乐选段 演出的cd和dvd都在Navona, Ravello, Stone和Innova的厂牌上. 他最近对行为艺术的参与，已经在纽约展出了这类作品 柏林(斯派克画廊)，纽约(联合广场)，参加“古怪地方的艺术” 《巴黎人手机APP》，2021年)，以及加纳库马西. 其他视觉和声音艺术项目 展出于画廊婚礼(柏林)，联邦广场(墨尔本)，猴子 酒吧(汉诺威)，法语库马西联盟，坦帕艺术博物馆，以及在 马来西亚、委内瑞拉、西班牙等等.

通过音乐、文字和创业，格林评论了许多与之相关的问题 社会公正，包括移民(Earned -旁白) & 双弦乐四重奏); 公民权利(Dona Nobis Veritatem -女高音，中提琴， & 钢琴)，历史的联系 在奴隶制和美国当前的种族不公正之间(哦，自由! -口语; 声乐，长笛，中提琴，大提琴)，目标群体和/或少数群体的贡献 单一的声音:孤独的，统一的-独奏中音萨克斯 & 固定介质)，以及 更多的. 他正在进行的歌剧项目“转型中的亚历克斯”突出了亚历克斯的生活 变性女人——以及她追寻真相和真实生活的旅程. 这出歌剧已被精选 在Ft. 沃斯歌剧前沿节，由新花样歌剧和一 奥兹歌剧，并在以色列音乐学院的音乐会演出 在特拉维夫. 其他作品包括:短小的卡巴莱歌剧，既搞笑又有趣 通过公司对资本主义的批判(其中一个是由Strange Trace首次提出的) for their 2021 Stencils Festival); His Mind & 他在中央公园听到了什么 90年代末独唱，讲述一个黑人同性恋遭遇酷儿种族主义的故事 有毒的异国情调(在2019年的音乐大会上首次亮相) & 情色文学 University of Pittsburgh); the sax quartet Almost Over, a musical symbol of Black 美国的历史(在2017年阿姆斯特丹格拉赫滕艺术节上展出) 和 the 2017 Gaudeamus Music Week in Utrecht); rest - reflect - reignite, a video 作品探索黑人休息，灵感来自小睡部(委托克利夫兰 Uncommon Sound Project for the Re:Sound 2021 Festival); 和 I Returned. 我想., 这是一部考察黑人快乐、黑人酷儿、非洲基督教等的录像作品 (受CAP UCLA委托，2021年Tune In音乐节). 出版物包括文本 新音乐盒，TEMPO(剑桥大学)，档案书，和更多. 格林 最重要的社会正义工作是我们的皮肤城堡，一场音乐会和 教育系列组织，致力于通过音乐来庆祝黑人艺术. 作为联合创始人、副艺术总监和驻场作曲家，他的作品 与我们的皮肤城堡包括音乐会/工作坊策划和发展，社区 拓展，讲授黑人古典音乐作曲家的历史和政治 音乐，委托和支持年轻，新兴和成熟的作曲家，和 更多的. 

他的主要老师包括苏珊·凯利博士. Donald Rankin和Maria Clodes-Jaguaribe 钢琴和博士. 马丁·阿姆林，约翰·德拉姆海勒，西奥多·安东尼奥，李·海拉，还有 Dr. 罗伯特·科根作曲. 他和劳拉一起参加了大师班 Schwendinger, Paquito D 'Rivera, Walter Zimmermann, Jonathan Harvey, Fidelio Trio， 杰克四重奏等等. 他的个人和合作工作得到了认可 由Meet the Composer, Argosy Foundation, New Music USA和American资助 作曲家论坛作为麦克奈特访问作曲家，等等. 一位充满激情的教育家， 格林在许多机构开设课程、研讨会、讲座和参观工作室， 包括波士顿大学、Longy音乐学院、Piet Zwart学院， 奥斯陆国家艺术学院(KHiO)、加州大学圣克鲁斯分校、伊士曼艺术学院 音乐，西北大学和哥伦比亚大学. 他曾担任教员 Sewanee音乐节，Project STEP夏季项目，Really Spicy Opera 's 咏叹调学院和阿尔巴音乐节作曲项目. 他还教过 并在Universität der k nste上私人写作课 柏林，科罗拉多大学博尔德分校和哈特福德大学哈特分校 音乐、戏剧和舞蹈学院. 他是最近毕业的校友 柏林大学柏林艺术与科学高级研究中心(BAS) 艺术研究生院(研究生院). 

格林出生在纳科奇坦克地(弗吉尼亚州阿灵顿)，在纳拉甘西特长大 Pauquunaukit l和(普罗维登斯，罗德岛). 他目前居住在欧洲 钢琴二重奏搭档和永远的丈夫. 伊塔玛Ronen. ~编辑Jan. 2022

Steve Roens拥有斯沃斯莫尔学院的人类学文学学士学位， 布兰迪斯大学音乐理论与作曲专业美术硕士学位; 哥伦比亚大学音乐艺术作曲博士学位. 他已经 师从西摩·希夫林、马丁·博伊坎、亚瑟·伯杰、周文忠、 杰克·比森和马里奥·达维多夫斯基. 他是麦克道尔基金会的奖学金获得者 柯罗尼和作曲家会议，并曾在 韦尔斯利学院. 除了在大学里教授音乐理论和作曲 犹他州的博士. 罗恩斯担任了7年的学院副院长 目前担任本科研究副院长兼主任 本科生研究机会计划. 他的音乐由the 新音乐推广协会，在Centaur厂牌上有售.

罗恩斯的写作自由无调性，节奏流畅，简洁. 它被称为 一个新韦伯主义的批评家. 主要针对不同规模的室内乐团体和独奏者， 作品已委托石溪当代室内乐演奏家 新星室内乐系列，已故钢琴家丽贝卡·拉·布雷克，间奏曲 室内乐系列.

虽然他的背景和实践受到无调性音乐文学的影响， 作为一名作文老师，罗恩斯试图帮助学生找到自己的声音 无论他们的风格偏好如何演变，他们都具有独创性.

Roens喜欢把他的时间分配在教学和行政职责之间 认为这些不同的活动以各种方式相互支持. 他还是一名狂热的摄影师、业余天文学家和徒步旅行者.

1979年出生并成长于西班牙马德里. 她目前是助理 加州州立大学东湾分校音乐教授. 她有博士学位。.D从 纽约市立大学研究生中心. 她的研究兴趣主要与 20世纪的音乐. 她的论文题目是对称和间隔循环 在马里奥·达维多夫斯基的《巴黎人官方下载》(由约瑟夫·斯特劳斯担任顾问)中，有一部分 《巴黎人手机APP》一文发表 音乐的形式和过程，1300-2014:一个分析采样器(纽卡斯尔泰恩河畔: 剑桥学者出版社，2016). 

她的音乐曾由第二器乐组(大卫·富尔默，导演)演奏， 当代音乐合奏团(惠特尼·乔治，导演/指挥)，米沃斯四重奏， New Music Singers (Cynthia Powell, director); 和 the SospiroWinds, Transit, 和 Cygnus ensembles in New York; as well as by cellist Iracema de Andrade in Mexico City, 和 波士顿卡利斯托斯弦乐团(大卫·卡拉汉，指挥). 她的乐团 作品《巴黎人手机APP》首演由当代青年管弦乐团(丽莎·格罗斯曼， 导演/指挥)，2009年12月在克利夫兰. 2010年，她的作品《巴黎人手机APP》 《巴黎人手机APP》由国际知名的打击乐手米克尔·伯纳特首演 “节日国际Música Contemporánea de三章”(马德里，西班牙)，和 2011年12月在葡萄牙首映. 同年她的作品《巴黎人手机APP》 第二部由墨西哥埃斯皮拉莱斯合奏团在马德里国家大礼堂演出. 其他委托包括为墨西哥打击乐合奏团演奏打击乐四重奏 坦布科，几个室内乐作品为纽约的合奏守夜，合奏Mise-En 和Ensemble 365，以及打击乐手乔纳森·辛格(Jonathan Singer)的电子独奏作品， 小提琴家凯伦·金.

她最近为音乐厅创作的作品包括受长笛演奏家Julián Elvira的委托， 一首为prónomo长笛和电子学演奏的作品，一首为凯迪拉克月亮乐团演奏的室内乐作品 由朱莉·哈廷和伊丽莎白·亚当斯委托，作为他们的《巴黎人手机APP》的一部分 纽约音乐会系列，并为新星室内乐演奏了室内乐钢琴协奏曲 系列(由钢琴家杰森·哈丁克担任独奏)于2018年春季首演.

和以往一样，insamas的作曲兴趣也不止于音乐厅 渴望与其他艺术形式合作. 她作曲并设计声音 位于特拉弗斯城的戏剧公司Parallel45的几部作品 以及在西班牙、葡萄牙和美国的几部短片和舞蹈项目.