打破沉默

凯蒂是一名单簧管演奏家和策展人，专门从事实验音乐. Passionate 在培养音乐社区方面，她与人共同创立了Listen/Space (Brooklyn)场地。 并策划了“倾听/空间委员会”，负责46件混音室的新作品 group. 她还共同指导了两年一次的实验性即兴研讨会 和电子音乐(帕克城，犹他州)，并致力于一个巨大的多年的项目 在南希·霍尔特的《巴黎人官方下载》中独奏单簧管的实验作品，这是一件陆地艺术品 在遥远的犹他州北部. 她曾在轮盘(BK)演出独奏或室内乐， Issue Project Room (BK)、The Kitchen (NYC)、The Stone (NYC)、C4NM (San Francisco)、 Willow Place Auditorium (BK)， Monkeytown (BK)， the Indexical Series (Santa Cruz)， Dogstar (LA)、Green Umbrella Series (LA)、BLIM (Vancouver)、NOVA (SLC)、UMOCA、UMFA、 辛辛那提当代艺术中心，林肯中心(纽约)，本体论歇斯底里剧院 (纽约)，流动音乐系列(St. Paul)， Centre Acanthes(法国)，Scelciana(意大利)， Moma PS1(纽约)、Ostrava Days(捷克共和国)、KM28(柏林)、圣彼得堡艺术空间(柏林)、 高沙漠探测(约书亚树，CA)，康奈尔大学，哥伦比亚大学，杜克大学 凯尼恩学院，犹他大学，以及丹尼尔·古德的《柔韧 乐团和LOLO(爱的生命乐团)在纽约，首演约翰·路德的作品 Adams, Jason Ajemian, Carolyn Chen, Laura Cetilia, andr Cormier, Nomi Epstein, j rg 弗雷、珍妮·戈特沙尔克、安妮·格思里、布莱恩·哈内蒂、约翰·黑斯廷斯、萨拉·亨尼斯、 伊薇特·珍妮·杰克逊，丹·约瑟夫，迈克·凯利，迈克尔·皮萨罗，拉里·波兰斯基，斯蒂芬妮 理查兹，莫里斯·罗森茨威格，亚瑟·罗素，克雷格·谢泼德，特奥多拉·斯捷潘，科林 塔克，詹姆斯·坦尼，马亚扬·查德卡，克里斯蒂安·沃尔夫，还有其他许多人. Her duo, 由作曲家兼打击乐手德文·麦克斯韦尔(Devin Maxwell)组成的红色沙漠乐团被称为“a” 完美的音乐伙伴”- THE WIRE，“不肤浅的环境音乐”- TEMPO， 和一个“特别迷人的音景”- NIEUWE NOTEN，可以在菲尔 Niblock’s XI label (NY), Edition Wandelweiser Records, The Essential Indexical, Infrequent 接缝(纽约)和2019/2020年在巴黎人手机APP驻校艺术家.

目前的合作包括与James Ilgenfritz, Teerapat的A Quartet或Two Duos Parnmongkol和纽约的Lucie Vítková， Malosma和长笛演奏家Christine Tavolacci组合 并与低音单簧管演奏家Lucio Capece(柏林)进行阶段性合作 于2022年4月以日本厂牌FTARRI发行. www.fromkp.com

Devin Maxwell博士是一位作曲家、打击乐手和音乐技术企业家. 他的室内乐被形容为“亲切而刺耳……连续不断的敲击”。 《巴黎人手机APP》和他的管弦乐作品“一个美丽的谜题，……介于两者之间。 《巴黎人官方下载》(American Record Guide)推荐的“构建金字塔旋律的拨弦和踏板”. His music 曾由MMM…(东京)、Bent Frequency(亚特兰大)、Ensemble 迪达勒斯(法国)，鹿谷音乐节新兴四重奏和作曲家 Skyros四重奏(西雅图)、the Stone(纽约)、Abron’s Art Center(纽约)、Ontological 剧院(纽约)、BLIM(温哥华)、ARTSaha(奥马哈)、Wulf(洛杉矶)、Monkeytown (纽约)，达特茅斯学院，纽约大学，哥伦比亚大学，凯尼恩学院，波士顿音乐学院， Tage Aktueller Music(德国)、SEAMUS、ICMC-SMC(希腊)、Ostrava Days(捷克)、 among others. 他与单簧管演奏家凯蒂·波特一起创立了红色沙漠合奏团 他们最近发行的《巴黎人官方下载》在Tempo中被认为是他们的 “在表演和推广实验音乐方面做出了非凡的贡献.” 他是英国巴黎人手机APP音乐技术与作曲系主任 盐湖城，犹他州. www.devinmaxwell.net

Red Desert 是单簧管演奏家Katie Porter和作曲家/打击乐手Devin Maxwell的二重奏项目. 我们一直在表演、委托、创作和倡导有趣的音乐 近20年来. 以前住在纽约布鲁克林，现在住在山里的一间偏僻小屋 我们的曲目主要由在世的作曲家组成，尤其是那些 努力挑战和丰富我们对音乐是什么和可以是什么的理解. Our 首张专辑《巴黎人官方下载》于2021年在纽约的infrequency Seams发行

唱片在《巴黎人官方下载》、《巴黎人官方下载》、《巴黎人官方下载》、《巴黎人官方下载》、《巴黎人官方下载》上获得了好评 新音乐评论，黑胶唱片在很棒的唱片店，艺术空间， 并在世界上大多数地下电台播放. reddesertensemble.org

《巴黎人官方下载》是电子音乐女性不为人知的故事 先驱者，作曲家，他们拥抱机器和他们的解放技术，完全 改变我们今天制作和听音乐的方式. 这部电影描绘了一段新的历史 电子音乐通过那些对机器进行激进实验的有远见的女性 重新定义了音乐的界限，包括克拉拉·洛克莫尔，达芙妮·奥拉姆，贝贝·巴伦， Pauline Oliveros, Delia Derbyshire, Maryanne Amacher, Eliane Radigue, Suzanne Ciani， 劳里·斯皮格尔.

女性的历史就是一部沉默的历史.

作为影片的主题之一，劳里·斯皮格尔解释道:“我们女性尤其如此 当一个女人有可能作曲时，她就被电子音乐吸引了 controversial. 电子产品使我们能够制作出别人没有电子设备也能听到的音乐 必须被男性主导的当权派认真对待.”

在20世纪更广泛的社会、政治和文化背景下 背景，这部全档案纪录片揭示了一场独特的解放斗争，恢复 女性在音乐史和整个社会中的核心作用.

在劳里·安德森的带领下，我们将踏上一段奇妙的旅程 电子音乐的演变. 我们将学习新设备是如何打开音乐的 整个声音领域，电子音乐如何不仅改变了制作方式 但在其广泛的影响也改变了音乐思想的条件.

《巴黎人官方下载》不仅仅是一种音乐类型的历史:它是 我们听到的故事，以及女性先驱者所扮演的关键但鲜为人知的角色 that story. sisterswithtransistors.com

丽莎·罗夫纳是一位居住在伦敦的法裔美国艺术家和电影制作人. 她的电影春天来了 从她对档案的迷恋和她改变政治的潜在愿望 将哲学融入电影奇观. Rovner与一些 包括Pierre Huyghe, Liam Gillick， Sebastien Tellier, Maison Martin Margiela和Acne. 她的电影放映过 在国际艺术场所和剧院. 目前，她正在开发一个 关于艺术世界的情景喜剧和关于革命的电视连续剧 architecture. 《巴黎人官方下载》是她的第一部专题纪录片.

Michelle Lou是一位作曲家、表演者和声音艺术家，主要在这个领域工作 电声音乐. 她的作品曾在多瑙辛格的维也纳现代美术馆展出 音乐，Darmstadt Ferienkurse, Bludenzer age zeitgemäßer音乐，Schloss Solitude， 新美国音乐节，纽约MATA音乐节，第66届美国音乐节 华盛顿国家美术馆的音乐节.C.雨天节 卢森堡、奥斯陆的Ultima Festival、布鲁克林的Chance and Circumstance和Kammer 在伦敦的巴生等等. 她获得了低音提琴演奏学位 从加州大学圣地亚哥分校和斯坦福大学毕业，并在加州大学洛杉矶分校进行了额外的研究 解析:选c. 意大利皮亚琴察的尼科里尼和音乐大学 奥地利格拉茨的表演艺术. 她是哈佛大学的拉德克利夫研究员 罗马美国科学院艾略特·卡特罗马奖研究员. 她教过 在废土夏季作曲课程中，Boswil的新音乐学院， 并在达特茅斯学院担任客座讲师. www.michellelou.com

作曲家Nina C. Young (b.1984年)的特点是极度敏感 调色:调色，表现为生动的、引人注目的、直接的听觉形象. Her musical 混合了古典经典、现代主义、光谱主义、美国实验主义的元素， 极简主义、电子音乐和流行习语. 她的项目，从音乐会 作品以互动装置为主，力求创造出独特的声音环境 探索听觉建筑，共鸣和短暂. 杨的作品已经展出 卡内基音乐厅、国家美术馆、惠特尼博物馆、洛杉矶菲尔的Next on Grand， and the St. 保罗室内乐团的流动音乐系列. 她的音乐享誉全球 通过美国作曲家乐团和BBC交响乐团的演出获得好评 密尔沃基交响乐团，明尼苏达交响乐团，纽约爱乐乐团， 费城交响乐团，凤凰交响乐团，现代新乐团，纽约爱乐乐团 Aizuri四重奏、Either/Or、JACK四重奏、wild Up和Yarn/Wire. Winner of the 2015-16年罗马奖在罗马美国科学院，杨还获得了2021年 Guggenheim奖学金，Koussevitzky委员会，Aaron Copland Bogliasco奖学金 在音乐方面，获得了Civitella Ranieri基金会奖学金，Charles Ives奖学金 美国艺术与文学学院，萨尔瓦多·马蒂拉诺纪念奖， 阿斯彭音乐节的雅各布·德鲁克曼奖，以及BMI, IAWM和ASCAP/SEAMUS的荣誉.

2019年，卡内基音乐厅委托 从她的子宫里生出了冰 与美国作曲家乐团的男中音，管弦乐，电子，和生成 视频，评论命运多舛的欧内斯特·沙克尔顿穿越南极探险(1914- 1917). 最近的其他项目包括 Tread softly纽约爱乐乐团的小提琴协奏曲《巴黎人官方下载》(Project 19)由此拉开序幕 来自费城交响乐团，还有 发光的光芒，模糊的眩光 为美国铜管五重奏演奏，同时还有一个沉浸式的视听装置版本 由EMPAC委托，展示了他们的波场合成的垂直方向 audio system.

她毕业于麦吉尔大学和麻省理工学院，在哥伦比亚大学完成了硕士学位. 她是南加州大学桑顿音乐学院作曲助理教授. She 担任纽约合奏团Échappé联合艺术总监. 她的音乐出版了 作者:Peermusic classic. www.ninacyoung.com

Éliane拉迪格于1932年1月24日出生在巴黎，至今仍住在那里 works today. 从她在巴黎的童年起，她就一直记得一个秘密的入会仪式 在一位谨慎的钢琴老师的调解下，融入了音乐. 然后她会继续弹奏竖琴， 还有唱歌和作曲. 但正是通过与“混凝土音乐”的接触， 还有皮埃尔·谢弗和后来的皮埃尔·亨利，拉迪格的音乐将会发现 真正的道路.

在50多年的时间里，将有三个不同的时期，每个时期都标志着 这是一种断裂，同时以自己的方式唤起了对门槛和空间的探索 每隔一段时间敞开心扉，倾听和内心的对话 经验，个人历史和敏感的记忆.

第一个阶段(1968年至1971年)是关于反馈和再注射的工作，这是一个萌芽阶段 阶段已经发出了极其精确的信号，以及工作上的门槛和威胁 equilibriums.

第二个阶段是成熟期，历时三十年(1971-2001) 通过卓有成效的电子作品，将她的音乐与 ARP 2500合成器的独特节拍. 这一时期也开始了论述 长形式与微妙的变化，开花和共鸣之间的故事承载 通过音乐和时间的考验来展开它. 还是第三期 正在进行的是她与音乐家伙伴密切合作创作的声学作品 来自各个领域，为音乐带来了额外的关系维度， 在此之前都是单独建造的.

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“沉寂三年后重回乐坛……可能是《巴黎人官方下载》。”. Based 论“元素的精神”. “三联画”只展出了第一部分 首演，作为道格拉斯·邓恩编舞《巴黎人手机APP》的一部分.’” (依莲Radigue)